一生只有一次的爱，便是一种纯粹的感情素食主义。唐士哲（曾江 饰）是杭州城内远近驰名的大厨，不仅做得一手好菜，对两个女儿的要求也非常严苛：每周末家庭聚餐必不可少，而且餐桌上摆的一定是素菜。两个女儿唐瓦儿（霍思燕 饰）、唐小兰（蒋梦婕 饰）崇尚一切现代文化，无肉不欢的她们从来对这种家庭仪式都抱着敷衍的态度，对自己各自感情生活也一知半解。唐瓦儿是典型的都市白领，经营着一家高级会所，跟游戏设计师张全（蓝正龙 饰）谈着一场姐弟恋。张全是一个典型的宅男，他所熟悉的世界是一个“一加一肯定会等于二”的程序世界，但这种简单直接的游戏规则在感情中却到处碰壁，让他不知所措。张全的大妈白苹（归亚蕾 饰）外表风骚、讲话口没遮拦，但其实内心寂寞空虚。把张全视为亲生儿子的她，一心想谈成张全和瓦儿的婚事，因此自告奋勇去杭州撮合，没想到过程有如刘姥姥进大观园，正事没谈成却吹皱了一池春水，将瓦儿和张全的关系搞得雪上加霜。张全和瓦儿面临分手，唐士哲突然宣布要关掉“好风水”菜馆。白苹误打误撞参加了唐士哲的餐厅关闭之前准备的最后的晚餐。谁料当最后一道菜上桌，却揭开了一段尘封了半个多世纪的往事，让所有人肝肠寸断。爱情究竟是可有可无的点缀还是终其一生的渴求？于是在这场素食痴恋面前，几个年轻人也都找到了属于自己的爱，和属于自己的那道菜……
《饮食男女：好远又好近》作为一部以现代视角重新诠释“饮食”与“情感”关系的作品，既保留了原作对家庭伦理的探讨，又通过素食文化与跨时代爱情的交织，呈现出一种细腻而富有哲思的叙事风格。影片最令人印象深刻的是其通过“食”传递情感的巧思——素食不仅是唐家父女维系关系的纽带，更隐喻着情感的纯粹性。例如，老朱对素食的坚守被解读为对初恋白萍的情感执念，这种将味觉记忆与精神忠诚相联结的手法，赋予了传统饮食题材新的文化厚度。
演员的表演堪称影片的灵魂。归亚蕾饰演的梁伯母以鲜活的市井气为影片注入烟火味，她夸张的肢体语言与方言台词形成戏剧张力，成为矛盾爆发的关键推手。霍思燕饰演的二女儿瓦儿则展现了现代女性的困境，她在职场强势与情感脆弱间的切换自然流畅，尤其是面对父亲回忆时的泪崩戏份，将角色压抑多年的委屈与理解演绎得层次分明。曾江的老朱形象突破了传统慈父模板，他沉默的凝视与厨房中利落的刀工，无声传递出父辈情感表达的局限性，这种克制反而强化了亲情的真实感。
叙事结构上，影片采用双线并进的模式：老年组以“味道重现”推动尘封往事的揭开，青年组则通过都市恋情展现当代情感速食化现象。导演曹瑞原巧妙利用空间对比——老宅厨房的暖黄光影与西餐厅的冷调装潢，暗喻两代人情感观的差异。然而，年轻角色的故事线稍显单薄，部分桥段如小兰与网络作家的爱情发展缺乏铺垫，导致情感转折略显生硬。相比之下，老年线的处理更为精妙，五十年前的油菜花田闪回与当下场景的色调差异，不仅构建出时空交错的诗意，更以视觉语言呼应“好远又好近”的主题。
主题层面，影片在“饮食”表象下探讨了情感的本质。当唐世杰尝到仿制的菊花豆腐时，味觉唤醒的不仅是个人记忆，更是对纯粹情感的集体共鸣。这种以食物为媒介的情感传承，消解了时间与代际的隔阂，最终落脚于“理解”与“和解”。结尾全家人围坐餐桌的场景，没有刻意煽情的台词，仅通过一道道菜肴的传递，便完成了从疏离到包容的情感闭环，展现出东方家庭特有的含蓄温情。尽管影片在节奏把控与配角塑造上存在争议，但其对传统饮食文化的现代表达，以及对情感本质的哲学追问，依然不失为一次有价值的银幕探索。